14 мая 2026 года состоялось две лекции «Алексей Викторович Щусев. Архитектор, покоривший время», которые провела сотрудник Санкт-Петербургского отделения Международного Центра Рерихов Т.В. Александрова.
Мероприятия прошли для студентов факультета среднего образования Северо-Западного университета (ул. Лифляндская, д. 4) и для посетителей библиотеки Друзей (Московское шоссе, д. 2). Встречи были посвящены памятному дню Щусева, отмечаемому 24 мая.
Алексей Викторович Щусев (1873–1949) в русской культуре – явление уникальное: еще при жизни он стал классиком в трех разных стилях: предреволюционномнеорусском, авангарде 1920-х и сталинской архитектуре 1930-1940-х гг. Удивительным достижением мастера за его более чем полувековую карьеру является создание около 200 архитектурных проектов, из них более 80-ти реализованных. Он был выдающимся русским и советским архитектором, действительным членом Императорской Академии художеств (1908), академиком АН СССР (1943), четырежды лауреатом Сталинской премии (1940, 1946, 1948, 1952 – посмертно), заслуженным архитектором СССР, автором метода исторической реконструкции и основателем первого в мире музея архитектуры.
Талантливый зодчий был многогранной личностью и благодаря необыкновенной одаренности и работоспособности совместил в себе теоретика и исследователя архитектуры, выдающегося художника-графика, реставратора, градозащитника, созидателя музеев, педагога, общественного деятеля. Храм-памятник преподобного Сергия Радонежского на Куликовом поле, Покровский собор Марфо-Мариинской обители, гостиница «Москва», станция метро «Комсомольская-кольцевая», здание Казанского вокзала в Москве, мавзолей Ленина – это только некоторые хорошо всем знакомые объекты А.В. Щусева.
В лекции были освещены основные вехи жизненного и творческого пути А.В. Щусева – детские годы, учеба в Императорской Академии художеств (1891–1897) у знаменитых архитекторов Г.И. Котова и Л.Н. Бенуа, а также в живописных классах выдающихся художников И.Е. Репина и А.И. Куинджи; дана характеристика важнейшего этапа его творчества – дореволюционного храмового и гражданского зодчества, в котором он зарекомендовал себя выдающимся мастером неорусского стиля. Далее было охарактеризовано творчество А.В. Щусева в советскую эпоху.
Зодчий всегда стремился к синтезу архитектуры и изобразительного искусства, привлекая для выполнения эскизов росписей и живописных панно известных русских художников М.В. Нестерова, А.Н. Бенуа, Б.М. Кустодиева, Мстислава Добужинского, Зинаиду Серебрякову, И.Я. Билибина, Н.К. Рериха.
В лекции было уделено внимание освещению дружбы и сотрудничества А.В. Щусева и Н.К. Рериха, творческие пути которых часто пересекались. Они вместе учились в Академии художеств, посещали классы А.И. Куинджи. Окончив Академию, оба продолжили художественное образование в Париже (с разницей в один год). Весной 1906 года Рериха утвердили директором Рисовальной школы Императорского общества поощрения художеств, в которую, в числе новых преподавателей, он пригласил и А.В. Щусева (работал здесь с 1908–1911 г.); оба состояли в объединениях «Мир искусства», «Союз русских художников» и др.
Очень сблизил двух мастеров и общий интерес к археологии и древнерусской архитектуре. Н.К. Рерих не раз участвовал в оформлении построек по проектам Щусева: Троицкого собора Свято-Успенской Почаевской лавры (мозаичное панно «Спас и князья святые»), часовни св. Анастасии в Пскове (росписи часовни); надгробия А.И. Куинджи на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга (мозаичное панно по эскизу «Древо преблагое»), панно для Казанского вокзала в Москве и др.
История русской архитектуры первой половины ХХ века немыслима без ярких произведений А.В. Щусева. Его главные и удивительные качества – это, прежде всего, упорный труд и неустанные искания. Щусев продумывал и перерабатывал много раз и проект в целом, и его детали, не жалея времени и сил, предъявляя к себе самые строгие требования. «Свой творческий путь я прошел с неплохими результатами, и в этих результатах не раскаиваюсь. Я остался на основах классики, так как такое образование я получил в Академии художеств», – писал А.В. Щусев.
Мероприятия прошли для студентов факультета среднего образования Северо-Западного университета (ул. Лифляндская, д. 4) и для посетителей библиотеки Друзей (Московское шоссе, д. 2). Встречи были посвящены памятному дню Щусева, отмечаемому 24 мая.
Алексей Викторович Щусев (1873–1949) в русской культуре – явление уникальное: еще при жизни он стал классиком в трех разных стилях: предреволюционномнеорусском, авангарде 1920-х и сталинской архитектуре 1930-1940-х гг. Удивительным достижением мастера за его более чем полувековую карьеру является создание около 200 архитектурных проектов, из них более 80-ти реализованных. Он был выдающимся русским и советским архитектором, действительным членом Императорской Академии художеств (1908), академиком АН СССР (1943), четырежды лауреатом Сталинской премии (1940, 1946, 1948, 1952 – посмертно), заслуженным архитектором СССР, автором метода исторической реконструкции и основателем первого в мире музея архитектуры.
Талантливый зодчий был многогранной личностью и благодаря необыкновенной одаренности и работоспособности совместил в себе теоретика и исследователя архитектуры, выдающегося художника-графика, реставратора, градозащитника, созидателя музеев, педагога, общественного деятеля. Храм-памятник преподобного Сергия Радонежского на Куликовом поле, Покровский собор Марфо-Мариинской обители, гостиница «Москва», станция метро «Комсомольская-кольцевая», здание Казанского вокзала в Москве, мавзолей Ленина – это только некоторые хорошо всем знакомые объекты А.В. Щусева.
В лекции были освещены основные вехи жизненного и творческого пути А.В. Щусева – детские годы, учеба в Императорской Академии художеств (1891–1897) у знаменитых архитекторов Г.И. Котова и Л.Н. Бенуа, а также в живописных классах выдающихся художников И.Е. Репина и А.И. Куинджи; дана характеристика важнейшего этапа его творчества – дореволюционного храмового и гражданского зодчества, в котором он зарекомендовал себя выдающимся мастером неорусского стиля. Далее было охарактеризовано творчество А.В. Щусева в советскую эпоху.
Зодчий всегда стремился к синтезу архитектуры и изобразительного искусства, привлекая для выполнения эскизов росписей и живописных панно известных русских художников М.В. Нестерова, А.Н. Бенуа, Б.М. Кустодиева, Мстислава Добужинского, Зинаиду Серебрякову, И.Я. Билибина, Н.К. Рериха.
В лекции было уделено внимание освещению дружбы и сотрудничества А.В. Щусева и Н.К. Рериха, творческие пути которых часто пересекались. Они вместе учились в Академии художеств, посещали классы А.И. Куинджи. Окончив Академию, оба продолжили художественное образование в Париже (с разницей в один год). Весной 1906 года Рериха утвердили директором Рисовальной школы Императорского общества поощрения художеств, в которую, в числе новых преподавателей, он пригласил и А.В. Щусева (работал здесь с 1908–1911 г.); оба состояли в объединениях «Мир искусства», «Союз русских художников» и др.
Очень сблизил двух мастеров и общий интерес к археологии и древнерусской архитектуре. Н.К. Рерих не раз участвовал в оформлении построек по проектам Щусева: Троицкого собора Свято-Успенской Почаевской лавры (мозаичное панно «Спас и князья святые»), часовни св. Анастасии в Пскове (росписи часовни); надгробия А.И. Куинджи на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга (мозаичное панно по эскизу «Древо преблагое»), панно для Казанского вокзала в Москве и др.
История русской архитектуры первой половины ХХ века немыслима без ярких произведений А.В. Щусева. Его главные и удивительные качества – это, прежде всего, упорный труд и неустанные искания. Щусев продумывал и перерабатывал много раз и проект в целом, и его детали, не жалея времени и сил, предъявляя к себе самые строгие требования. «Свой творческий путь я прошел с неплохими результатами, и в этих результатах не раскаиваюсь. Я остался на основах классики, так как такое образование я получил в Академии художеств», – писал А.В. Щусев.